诗人学院固然有像艾尔莎这样走后门的学生，但大多也是有识之士。

因此，在座学生对于十四行诗有深刻的了解，能判断出讲师是否真的言有所物。

叶芝在美学艺术的天赋加持之下，讲述由简入深、通俗易懂、引经据典。

即便部分学生有心鸡蛋里挑骨头，不屑的眼神却也慢慢发生改变，交头接耳低声议论。

“这个年轻讲师貌似真的挺有才华？”

“他不是从北边来的蛮子吗？怎么对诗歌这么了解？”

“废话，不了解诗歌，他怎能让院长都赞不绝口！”

议论声落在艾尔莎的耳朵里，不由让这名迷妹的嘴角微微上翘，心想，你们越夸叶芝，我越开心，谁让我率先发现他的过人之处。

“遍观古今，我们可以发现一个规律，诗人们总是自己给自己设下格律的限制，好比戴着镣铐跳舞。”

叶芝说道：“正是因为有了限制，才可以在相同的框架中，甄别出诗作的好坏。”

“但是——”叶芝话锋一转，“对于真正拥有大才的诗人，他们会跳出格律的限制，并赋予诗歌全新的灵魂。”

杜甫是格律诗中最为出众者，但李白却跳出格律，气象更为豪放与浪漫。

十四行诗之父彼特拉克使抒情诗臻于完美，莎士比亚的诗作，却又改变了彼特拉克的格式。

为了佐证自己的观点，叶芝当即“文抄”了一首莎翁的十四行诗。

“我怎么能够把你来比作夏天？

你不仅比它可爱也比它温婉。

……

但是你的长夏永远不会雕落，也不会损失你这皎洁的红芳。

或死神夸口你在他影里漂泊，当你在不朽的诗里与时同长。

只要一天有人类，或人有眼睛，这诗将长存，并且赐给你生命！”

诗篇的好坏，学生们均能判断。

这首诗歌以反问句式起手，更加突显夏日不及少女的芳姿。

更在末尾处，表示长夏也会过去，但少女的美丽形象却会在这首诗歌里得到永存。

就连死神都会对少女予以赞叹。

可以说，盛夏衬托了少女的美好。

而这份美好，又藉由诗歌，登上一个新的台阶！

莎翁的诗作落下。

在中世纪犹如一枚超越百年的炸弹无声引爆，整个讲堂陷入良久的死寂。