比如现在罗纳德在看得这段，主角威拉德上校是另一个演员主演，而不是成片里的马丁·辛。他的眼睛比马丁·辛要小，而且有一种强硬的气质，罗纳德看了半天，总觉的他和影片整体氛围不匹配。

“这是哈维·卡特尔，拍摄了几周以后被科波拉换成了马丁·辛。”沃尔特·默齐过来叫罗纳德一起去吃饭，“你觉得他的决定对吗？”

“现代启示录我看了好几遍，这是一个主角带领你去探索世界真相的故事，这个硬汉气质的哈维·卡特尔在胶片上，观众可能有点不太能代入，他的眼睛很小。

而马丁·辛就很合适，他偏阴柔，眼睛很大很迷人，所以观众容易和他共情。”罗纳德感觉沃尔特要提点他，所以大胆的说出了自己的观点。

马丁·辛是个大帅哥，还有点奶油气质，前几年的米欧合拍片“卡桑德拉大桥”里，他还演了一个吃软饭的奶油小生，和迟暮没人伊娃·加德纳演对手戏。罗纳德印象深刻。

“你的看法很不错，弗朗西斯当时就是和我这么说的。”沃尔特看到罗纳德站着过胶片，一只手就放在停止键上，知道他在利用看胶片的机会联系剪辑技巧，满意的点点头。

“你还记得我教你的技巧，这很好。我一直信奉需要站着剪辑”

“但是我还没有找到感觉，不知道自己是不是真的找到了那个剪辑点。”

罗纳德记得默齐说过，找对了电影的节奏和气质，每次按下停止键，都可以准确的停在24分之一秒的那格上。但是他试了几次，还是做不到。

“对这种人物镜头，我还有个诀窍，之后我再来教你。”

两人一起去哨兵大厦入口旁边的西洋镜咖啡馆，沃尔特向侍者示意来两份西洋镜套餐，和罗纳德吃了起来。

“干了一上午，感觉怎么样？”

“我前一段都在写剧本，现在又站在剪辑机前面，感觉好像是两个不同的维度，需要调整。不过把胶片放上剪辑机以后，感觉马上就会来了。”

“你的想法很对，其实一部电影从有了想法，到最后上映，其实经历了好几次创作过程。

编剧把他写成剧本，是第一次创作。

导演把剧本分解，画成分镜，是第二次创作。

演员的表演是第三次创作。摄

影指导决定用什么镜头，拍摄哪些画面是第四次创作。

而剪辑是第五次创作，也是最后一次你可以纠正电影错误的机会。”

罗纳德端起意大利浓缩咖啡，一饮而尽。

“那么这么多次创作，应该怎么把控电影的质量呢？”