华国直到十几年后才敢说我们已经具备初步生产工业电影的能力。

记者接着问。

“一直都有人说，中国的导演是拿着投资人的钱拍那种不太考虑市场的艺术电影。”

田壮壮稍稍摇了摇头。

“这不是问题，这是文学艺术产品的特性。玩前卫音乐的是小众，但玩着玩着就成了主流了。必须有人在前沿做。”

“那您认为中国电影目前最大的问题是什么？”

“中国电影最大的问题是，中国的电影不在中国人的生活方式里。中国人现在一两周看一场电影已经很奢侈了。五六十年代每个人每周都会去看一场电影，那是一种生活方式。中国电影目前处在一个迷茫期。中国电影的人文关怀很不深入。这跟几次文化运动有关。很多人文传统的改变不精准不精确，很多作品忽略了主体，关注人的时候，不去关注他在社会中的位置。而找不到这个，就拍不出你希望的东西。”

记者转过头就把话筒对准李元青。

“作为田老的学生，你认同田老的观点吗？”

李元青轻轻指着记者调笑。

“你这个记者有点坏，怎么能这么问。”

直接拿田老身份来压他，确实有些不地道。

记者连忙告饶。

李元青清了清嗓子。

“我肯定是很认同田老师说的，全世界范围内，能达到生产工业电影的国家目前只有美利坚，可以预见的是未来十到二十年内，全世界的电影市场都会被好莱坞大片攻占，这是一场严肃的文化战争。而要想打赢这场战争就要把我们的观众拉回放映国产片的影厅，让我们的人民群众把‘看国产片’当成一种生活方式，一项可以轻松选择的娱乐消遣。”

“元青，你下的定义是否过于严肃？竟然会使用到‘战争’这种字眼？”

“我其实觉得战争都不足以表达我对未来情况的担忧。我们的许多电影从业者也要转过这个弯，先把故事讲好，讲成观众愿意听的样子，再去讨论艺术水平，自我表达。当然，我对华国人民有信心，我对华国文化也很有信心，只要我们愿意去深挖，与时俱进，华国电影的未来还是光明的。”

这段话说完，记者也不打算再问李元青了，内容越说越大，他有些招架不住。

轮到王景松老师时，他倒是开了个小玩笑。