“说起来，我超爱你小时候的状态，天使般单纯完美的外表，眼睛却大得让人不自觉地产生恐惧感，深黑的瞳孔如同黑洞般深不可测，冷血早熟到令人毛骨悚然的语言，哇塞，简直是理想中的恶童题材主角。”

李智允无语：“欧尼，你现在像个变态。”

“啧，话说你的童年形象还给你吸引了一批新粉丝了。”

李智允没注意她的IG粉丝数量变化，原本的数字太大了，以万为单位的变动都不显眼。

她露出无法理解的豆豆眼：“这么多变态吗？”

李智允童年时期接触最多的是恐惧害怕的眼神，还有少数的同情怜悯。

“大概因为你是个货真价实的好人。”

真变态的话，大部分人还是会感到害怕。

“啧，我才不要好人标签了。”李智允拿出她已经录好的音源：“这次的个人专辑，一共十二首歌，十首都是专门写给过去的歌曲，还有两首rap是我的反击。”

她一一放给林静妍听。

《Who am I》开头，娓娓道来她追逐自我途中的迷茫惆怅，“透过层层迷雾，谁能看到我灵魂的颜色，我完美无瑕的面孔下，我的心是什么形状。有人可怜我，也有人夸我命好，真实的我又有谁在乎呢”。

《Liar》《Fool》《Monster》《Nobody》是她对自我的回答。

《Lonely》《Falling》书写她长久以来的痛苦情绪。

《Bonds（枷锁）》《Moon》是这么多年以来她对外界的感知。

《Don't look back》唱着这么多年她的自救呐喊。

十首专门写给自己的歌曲，李智允重新改编了作曲，返璞归真，大部分都是慢板灵魂乐，以钢琴作为主要配乐，只有在节奏稍快的部分曲目中使用了打击乐器，整体是忧郁布鲁斯、福音和灵魂音乐的风格。

简单的钢琴伴奏搭配着李智允辨识度极高的音色，她宽广的音域，自如的声乐技巧，深沉又极富感染力的演唱，有着宽阔、震撼人心的力量。

林静妍静静地沉浸在她音乐背后汹涌的情感中，只觉得自己仿佛被困在仓库中，眼看着潮水一层层淹没自己的身体，一点点陷入到深沉似海的绝望，直至万念俱灰。

“智允，你那么痛苦吗？”林静妍哭到哽咽，深呼吸好几次才算收拾好情绪，此时转头问身边的李智允。

“保持思考，保持清醒是我的生活方式，忍受灵魂深处的痛苦是我的生存方式。”李智允淡定说道：“我一直以为大家都是这样的，现在才发现，我病得不轻了。”

“还有两首rap了，放心，它们绝对激昂。”

写给自己的歌曲，李智允全部用英语创作，但这两首rap的语言不一样。

一首《Idol》用了纯韩文rap，撕破当前虚假繁荣的假面，痛斥整个爱豆产业的畸形和无耻，李智允生怕一些脑残听不懂。

另一首《We are》堪称女性主义之歌，长达十分钟，diss她看到的一切，以“Be a Girl they said”、“Be a Lady they said”、“Be a Wife they said”三段串联，讲述女性从出生到死亡，全程被社会吸血剥削的现状。

最后两分钟，“Be a Human being I said”直戳主题，揭穿女权不过是争取平权的真实诉求。

“超赞。”林静妍爱死了眼前这个天才妹妹，她脑子里关于MV拍摄的灵感层出不穷。

她信誓旦旦道：“放心交给我吧，我绝对要制作出一张举世皆惊的专辑。”

“行。”李智允放心地将任务交给这个靠谱的姐姐，她慢吞吞地爬到工作室的沙发上：“欧尼，你忙着吧，我要开始伤心了。”

“欸？”林静妍一脸懵逼，伤心还有预警吗？

“我重度抑郁。”李智允再次陷入低落的情绪。